NYHEDSBREV
September 2008      #6 

TEKNE nyhedsbrev

Kære modtager af TEKNEs nyhedsbrev!

Det er ved at være lang tid siden, at I sidst har modtaget et nyhedsbrev fra TEKNE. Det er ikke, fordi der ikke sker noget i netværket. Faktisk tværtimod. Vi har gang i flere store projekter. Det betyder også, at der er sket en del omrokeringer i sekretariatet.

Netværksleder Anne Sophie Witzke arbejder fuldtid på to store udstillingsprojekter i TEKNE-regi - henholdsvis IMPACT og ARoS. Udstillingsprojektet på ARoS er vores seneste projekt, som vi skød i gang i maj og er engageret i frem til marts 09. Det er således netværkskoordinator Kristian Krämer, der står for den daglige drift af sekretariatet, og som har været drivkraften bag DMDM, der blev afholdt i foråret. Der var stor interesse for DMDM med mange kompetente og spændende projekter. Vi arbejder nu målrettet på at gøre DMDM til en fast tradition i TEKNE. I februar blev Anne Sophie Løssing ansat som netværkskoordinator med hovedansvar for seminarrækken DOM, TEKNEs huskomponist samt en antologi for Kulturarvsstyrelsen og samarbejder endvidere med Anne Sophie Witzke om udstillingen på ARoS.

KORT OM VORES PROJEKTER & ARRANGEMENTER

I forbindelse med IMPACT har TEKNE arrangeret et ”artist in residence”-ophold for den new zealandske kunstner Janine Randerson, der i disse dage befinder sig på Risø, hvor hun laver research til sit værk, der skal indgå i IMPACT. Du kan læse et interview med Janine i dette nyhedsbrev. Janine besøger os tirsdag d. 16.09.08 kl. 14-16.00, hvor du kan høre hende fortælle om kunst og teknologi. Download flyer.
Sted: Alexandra Instituttet A/S, Åbogade 34, 8200 Århus N, lokale Ada-333.

TEKNE skal i disse dage sige farvel til vores elektroniske huskomponist Peter Dahlgren alias Puzzleweasel, som har været tilknyttet TEKNE det sidste år. Puzzleweasel er den første danske elektroniske huskomponist, og det har været et spændende samarbejde. Vi bringer et interview med Puzzleweasel i dette nyhedsbrev. Du kan opleve Puzzleweasel d. 11.10.08 på Musikcaféen, hvor han bl.a. vil spille de fire værker, som han har komponeret for TEKNE.
Sted: Musikcaféen, Mejlgade 53, 8000 Århus c. Du kan holde dig orienteret på Musikcaféens hjemmeside.

I samarbejde med Forskerkontakten arrangerer TEKNE en seminarrække om Digital Oplevelsesorienteret Markedsføring (DOM), som primært henvender sig til erhvervslivet med en interesse i anvendelsen af digitale teknologier i markedsføring. Tirsdag d. 16.09.08 afholder vi vores første arrangement Cross media & gaming – som unikke markedsføringsstrategier. Du kan læse om arrangementet og vores kommende temadage om lys, lyd og digital kunst på vores hjemmeside.

I næste nyhedsbrev bringer vi artikler om ARoS-udstillingsprojektet samt den kommende antologi for Kulturarvsstyrelsen.

INTERVIEWS

Når videnskab forvandles til kunst

Newzealandske Janine Randerson slår sig ned midt i videnskabens centrum og producerer meningsdannende kunst om klimaændringer.

Af Bjarke Rosenbeck

- Min far var advokat og arbejdede med miljøsager, mens min mor var kunstmaler. Man kan sige, at jeg er vokset op i spændingsfeltet mellem kunst og politik.

Denne forklaring giver new zealandske Janine Randerson på spørgsmålet om, hvordan hun endte som mediekunstner med interesse for miljøpolitiske sager.

Janine Randerson er midlertidigt ”artist in residence” på Danmarks Miljøundersøgelser (DMU), Aarhus Universitet. Opholdet på DMU er arrangeret af TEKNE som optakt til udstillingen IMPACT: living in the age of climate change. På udstillingen, der vises i flere nordiske lande i 2009-2010, forholder kunstnere sig til emner som energiforbrug, vandressourcer, geofysik, biodiversitet og migration gennem forskellige digitale medier.

Til udstillingen skal Janine Randerson producere et værk, der fortolker en række videnskabelige data om klimaforandringer - data som ellers ikke ville have været tilgængelige for et bredt publikum. Den new zealandske kunstner skal således hele september måned følge forskere, der arbejder med klimaforandringer for på denne måde at få indblik i deres arbejdsmetoder og adgang til deres forskningsdata.

Forsker eller kunstner?
Når Janine Randerson ikke arbejder på en ny udstilling eller følger naturvidenskabsmænd og -kvinder, forsker hun som ph.d.-studerende i historiske og nutidige tilfælde af samarbejde mellem kunstnere og forskere.

Janine Randerson har, modsat de fleste mediekunstnere, der arbejder i sfæren mellem kunst og videnskab, valgt at arbejde med dyr frem for mennesker. Blandt andet derfor har hun valgt at samarbejde med DMU, da dyrene også her spiller en vigtig rolle i forskningen. Når temperaturen stiger i et område, migrerer dyr ofte til andre områder – på den måde betyder ændringer i klimaet også ændringer i dyrs adfærd. Ved at følge dyrs vandring på kloden kan man danne et visuelt billede, der kan give en indikation af forureningskilder eller klimaforandringer.

- På den måde er der visse ligheder mellem forskerens arbejde og det visuelle stykke kunst, jeg frembringer, siger Janine Randerson og kommer med et eksempel fra hendes dagligdag på DMU: Her er hun blevet introduceret til forskernes måde at registrere marsvin i de danske farvande. De indsamlede data omdannes til et billede, der angiver, hvorhenne og hvor ofte et marsvin befinder sig på et givent sted.

Janine Randerson forsøger at sætte sig grundigt ind i forskernes måde at arbejde med data på, inden hun selv bearbejder de samme data, således at hun kan overføre dem til de programmer, hun selv arbejder med i processen med at frembringe kunst.

Respekt for forskningen
Udstillingen IMPACT: living in the age of climate change, som er et samarbejde mellem Alexandra Instituttet, netværket TEKNE og australske Novomedia, sætter fokus på klimaforandringer ud fra en sammenhæng mellem kunst, forskning og teknologi.

Når en kunstner som Janine Randerson arbejder som ’artist in residence’, sker det med en stor respekt for de forskere hun samarbejder med. Janine Randerson fortæller, at hun føler sig meget privilegeret over at blive inviteret indenfor på steder som DMU. At hun får fri adgang til data, som forskerne arbejder med, giver også et ansvar for hende som kunstner. Ved at arbejde med det samme råmateriale som videnskaben søger hun gennem kunsten at nå ud til en bredere del af befolkningen, end hvad videnskaben formår.

Janine Randerson forholder sig dog på samme tid også meget realistisk og afklaret til sin kunstnergerning:

- Jeg vil ikke gå så langt som til at sige, at jeg med min kunst ændrer folks handlemønstre. Når jeg sætter fokus på miljøet via min visuelle kunst, tror jeg ikke på, at beskueren som følge deraf begynder at slukke for vandet under tandbørstningen, lyder det fra Janine Randerson.

Succesen skal nærmere findes på en mindre skala, hvor kunsten er medvirkende til at øge bevidstheden omkring problematikken. Når værket i 2009 skal fremvises som en del af udstillingen IMPACT: living in the age of climate change, glæder det Janine Randerson, at hun som kunstner har fået mulighed for at komme med sit personlige bud på en fortolkning af en række videnskabelige data, som ellers ikke ville have været tilgængelige for så stort et publikum.

Hvad publikum kan forvente at opleve ligger endnu ikke fast, men Janine Randerson giver mulighed for at følge mere med i, hvordan hun arbejder som kunstner på DMU på forskellig vis:

  • På www.janineranderson.blogspot.com blogger Janine dagligt direkte fra DMU på Risø.
  • Tirsdag d. 16. september kl. 14 – 16 holder Janine Randerson foredrag om kunst og teknologi. Det sker på Alexandra Instituttet A/S, Åbogade 34, 8200 Århus N, lokale Ada-333. Der er fri adgang.
  • På www.janineranderson.com findes eksempler på hendes tidligere værker.

Fakta
Janine Randerson stammer oprindeligt fra New Zealand og bor til daglig i Melbourne, Australien. Ud over at være ph.d.-studerende, er Janine Randerson også en etableret mediekunstner. I den forbindelse er et samarbejde mellem Janine Randerson og DMU (Danmarks Miljøundersøgelser, Aarhus Universitet) på Risø kommet i stand. Her er hun i september måned ”artist in residence”. Denne specielle form for samarbejde mellem kunstner og videnskabelige forskere betyder, at Janine Randerson får mulighed for at få et tæt indblik i hvordan en forsker arbejder for at indsamle data til videre videnskabelig behandling.

Udstillingen IMPACT: living in the age of climate change præsenterer en række førende kunstnere fra den nordlige og sydlige halvkugle, som alle arbejder med klimarelaterede emner. Kunstnerne forholder sig til emner som energiforbrug, vandressourcer, geofysik, biodiversitet og migration gennem forskellige digitale medier. Kunstnere fra de nordiske lande, Australien, New Zealand og Argentina er blevet inviteret til at deltage. Nordisk Kulturfond har udpeget IMPACT: living in the age of climate change til at være Årets Nordiske Udstilling 2008-2010. Udstillingen åbnes i efteråret 2009 i København og vil efterfølgende rejse til andre nordiske lande i 2010. Læs mere på www.impact09.com.

 

TEKNEs huskomponist takker af

Peter Dahlgren alias Puzzleweasel, der har fungeret som TEKNEs huskomponist gennem det sidste år, slutter sit samarbejde med en afskedskoncert på Musikcaféen i Århus d. 11. oktober.

Af Hans Sommer

I september sidste år blev Puzzleweasel udnævnt til TEKNEs første elektroniske huskomponist af Tonekunst-udvalget. Puzzleweasel er således den første danske elektroniske huskomponist. Samarbejdet mellem Puzzleweasel og TEKNE har resulteret i fire værker, som Puzzleweasel har komponeret og opført for publikum. Samtidig har ordningen budt på en række formidlingsaktiviteter, hvor huskomponisten har optrådt med foredrag på universiteter og gymnasier.

- I TEKNE har vi været meget glade for ordningen, og vi håber på at kunne fortsætte med at videreudvikle den for at styrke miljøet omkring lydkunstnere og musikere, der arbejder digitalt, udtaler TEKNEs projektkoordinator Anne Sophie Løssing og påpeger:

- Vi håber på at få udpeget en ny huskomponist, der kan indgå i nogle af de mange spændende projekter, der sker i det tværfaglige miljø omkring TEKNE.

Samarbejde ud fra princippet om frihed under ansvar
Samarbejdet mellem den elektroniske musiker og TEKNE er nu ved at være slut. Men hvad har Puzzleweasel fået ud af makkerskabet, og har han været tilfreds med forløbet?

- Generelt har jeg været ekstremt positiv over projektsamarbejdet. Jeg har fået frie tøjler til at arbejde som jeg ville. Jeg har haft midler til at udvikle min stil ved at arbejde sammen med en af tidens bedste elektroniske musikere, og det har i den grad gavnet min karriere.

Men også personligt har samarbejdet med TEKNE flyttet grænser. Peter indrømmer dog, at det i starten var lidt en udfordring at arbejde med faste tidsfrister.

- Jeg har fået nogle deadlines i forbindelse med at skulle lave de her fire værker, som skulle overholdes. Det var fedt for mig at prøve at arbejde inden for nogle faste rammer. Fra at sidde alene foran en computerskærm og få sporadisk feedback fra sine venner og de klubber, man af og til spiller på, til pludselig at skulle definere de ting man gør inden for en bestemt tidsramme, siger Peter og fortsætter:

- Jeg er blevet bedre til at sætte ord på min musik. Hvor jeg før sad meget med tingene selv, er jeg nu kommet mere ud af busken. Jeg har blandt andet været ansat i radioen i et stykke tid og blevet presset ud i erhvervslivet. Og det har været rigtig sundt.

Den unikke Puzzleweasel-lyd kan opleves i “de fire værker” d. 11 oktober
Som søn af to svenske forældre og med en opvækst i Schweiz og med sin nuværende bopæl i Århus, bruger Puzzleweasel en unik og særpræget accent, fyldt med engelske fagudtryk, i sine musikalske forklaringer. En accent, som er lige så svær at kategorisere som den musik, den 28-årige svensk/schweiziske eksperimentalmusiker til dagligt arbejder med i sit lydstudie på Musikkonservatoriet i Århus.

Puzzleweasel har gennem sit arbejde med elektronisk musik haft mange inspirationskilder, men vil helst ikke sammenlignes med nogen specifik elektronisk kunstner.

- Folk vil så gerne genrebestemme og sætte i bås. Jeg vil hellere sige, at jeg laver puzzleweasel-musik. Jeg laver musik som er mig, kommer det bestemt fra Peter. Han indskyder dog i det samme:

- I forhold til de her fire værker har jeg dog skulle tænke lidt mere over, hvem de skulle eksponeres til. Det går ikke, at musikken er alt for hidsig, og at jeg kun selv er tilfreds. Så jeg er helt sikkert blevet bedre til at tænke over, hvem min målgruppe er.

Skubber til den musikalske grundvold
- Jeg betragter mig selv som meget lyd-eksperimenterende, og jeg leger for tiden meget med psykoakustik (hvordan lyde opfattes af mennesket), fortæller Peter, alt imens hans iPod, der er sat til et par store højtalere, bakker hans udsagn op med lydene af tung pulserende bas med knasende baggrundslyd.

- Jeg arbejder i øjeblikket med at få det til at lyde som om min musik kommer bagfra, med knitrende lyde som går ind og kilder vores hjerner, og med tung vibrerende bas, der giver en varm og afslappende fornemmelse.

Puzzleweasel forsøger med sine værker at bevæge sig væk fra det emotionelle udtryk, som musik traditionelt har, og over i en eksperimenteren med lyde, der er bedre til at ramme hjernen direkte.

Denne nye tilgang til musikken er blandt andet udsprunget af et samarbejde med Richard Devine, som kunne opleves på Det Jyske Musikkonservatorium d. 4. og 5. april. Et samarbejde, der blev gjort muligt i kraft af de midler, Peter har haft tilgang til som huskomponist.

- Der er ingen, der lærer én, hvordan man laver elektronisk musik. Man skal selv finde ud af, hvordan tingene fungerer. Det gør, at man tit arbejder i bestemte mønstre, og derfor er det vildt givende at se, hvordan en anden person arbejder med elektronisk musik. Derfor var det rent kunstnerisk super-inspirerende at arbejde med Richard Devine.

Hvordan ser fremtiden ud for Puzzleweasel?
- Årh, nu lyder du som min mor, siger han med et skævt smil.

- Men nu står jeg jo snart med en kandidatgrad og med en titel som huskomponist fra TEKNE. Så mulighederne er mange. Men jeg tror godt, at jeg kunne finde på at arbejde mere med det pædagogiske – en nyfunden interesse, som ifølge ham selv er et direkte resultat af hans virke som huskomponist for TEKNE. Her har han nemlig skullet lave foredrag for såvel to gymnasier som et universitetshold.

- Jeg kunne godt tænke mig at komme ud og undervise på min uddannelse i moderne elektronisk musik.

Hvis ikke undervisning bliver hans skæbne, håber Peter, at fremtiden vil give ham mulighed for at kombinere hans musikalske kreativitet med en mere traditionel karriere inden for erhvervslivet.

- Det kunne også være fedt at komme til at arbejde i et softwarefirma som tester og udvikler af synthesizere, som jeg allerede gør lidt i forvejen. Jeg har blandt andet lavet noget musik til computerspillet “Hitman”. Det fedeste ville være, hvis jeg kunne kombinere det at lave plader og spille på klubber samtidig med at have en mere erhvervsmæssig karriere ved siden af. Det ville være sprødt, griner Puzzleweasel.

Fakta
Puzzleweasel kan opleves på Musikcaféen i Århus d. 11.10.08.

For yderligere inspiration og information om Puzzleweasel se følgende links:
http://www.myspace.com/puzzleweasel
http://www.teknenet.dk/projekter/puzzle-weasel/
http://www.alexandra.dk/nyhedsbrev/marts08/komponist.htm
http://www.youtube.com/watch?v=IFv0KCFk77E

For yderligere inspiration og informationer om Richard Devine se følgende links:
http://www.teknenet.dk/arrangementer/afholdte-arrangementer/richard-devine/
http://www.youtube.com/watch?v=QsI26S-OVIs
http://www.youtube.com/watch?v=sHknp7-FCjY&feature=related

NÆSTE NUMMER

TEKNE er netop hjemkommet fra dette års Ars Electronica i Linz. I næste nyhedsbrev, der udkommer d. 11. november 2008, vil vi berette fra årets festival. Vi har inviteret en række forskere til at berette om deres oplevelser. Hvis du har været på Ars Electronica i år og har noget, som du gerne vil berette om, er du velkommen til at henvende dig til kristian.kramer@alexandra.dk.
Du er også velkommen til at henvende dig, hvis du har andre input til vores nyhedsbrev.

Mange hilsner fra TEKNE

FAKTA OM TEKNE

TEKNE, som har sekretariat hos Alexandra Instituttet, er et landsdækkende netværk for digital kunst og oplevelser.
Det henvender sig til kunstnere, forskere, virksomheder og kulturinstitutioner, der anvender og eksperimenterer med digitale medier i kunstneriske og kreative processer.