TEKNE nyhedsbrev

Kære modtagere af TEKNEs nyhedsbrev!

Først og fremmest vil vi gerne ønske alle et godt nytår - selvom det er ved at være nogle uger siden champagneglasset blev fyldt.

I dette nyhedsbrev har vi valgt at sætte fokus på en række aktuelle digitale kunstbegivenheder, der alle finder sted i februar. Den 6. februar åbner ARoS dørene for ENTER ACTION – Digital Art Now, en stor digital kunstudstilling, der er kurateret af Anne Sophie Løssing og Anne Sophie Witzke fra TEKNE. Dagen efter åbner udstillingen No Place To Hide på SNYK, Skive Ny Kunstmuseum, og mandag den 9. februar afholder Center for Digital Æstetik-forskning og DUL (Digital Urban Living), Aarhus Universitet, en konference om overvågningskunst.
I slipstrømmen heraf vil der være en lang række aktiviteter, bl.a. workshops, foredrag, koncerter, performances mm.

TEKNE er involveret i flere af aktiviteterne. Derfor har vi lavet en folder og en underside på www.teknenet.dk, der samler alle de forskellige arrangementer og aktiviteter, så det er nemmere at danne sig et overblik. Vi har samlet det hele under overskriften ’Digital Events’.

Længere nede i nyhedsbrevet kan du læse mere om udstillingerne og konferencen.

INDHOLDSOVERSIGT

- Udstilling: ENTER ACTION – Digital Art Now
- Udstilling: NO PLACE TO HIDE
- Konference: Sousveillance - The art of inverse surveillance
- Afholdte arrangementer
- Kommende arrangementer

UDSTILLING: ENTER ACTION – Digital Art Now
ARoS Aarhus Kunstmuseum
6. februar – 26. april 2009
www.aros.dk

Den digitale kunst er ikke længere nogen niche i kunstverdenen. Tværtimod er den i høj grad på vej frem på de store museer verden over – således også på ARoS, der med ENTER ACTION – Digital Art Now viser hovedværker af en række centrale digitale kunstnere.

Om udstillingen
ENTER ACTION – Digital Art Now inviterer os på en rejse gennem den digitale kunst skabt af internationale kunstnere. Værkerne repræsenterer et bredt udvalg af genrer inden for det digitale felt såsom robotkunst, lydinstallationer, netkunst, video, spil og interaktive installationer. Med afsæt i samtidens nye medier og udtryk formår kunstnerne at pege fremad og indkredse nogle af de træk, som kendetegner vores gennemdigitaliserede verden.

Gennem de sidste årtier har vi gennemlevet en digital revolution. Teknologier som computeren, internettet og mobiltelefonen har rodfæstet sig som en del af vores virkelighed, hvor de påvirker vores levevis og vores kultur. Denne udvikling afspejles også i kunsten, hvor de digitale teknologier er blevet en vigtig kilde til kunstneriske nybrud og erkendelser. Gennem kunstnernes udforskning af dette nye digitale materiale tilfører de på hver deres måde kunsten et nyt udtryk med stor æstetisk og indholdsmæssig fascinationskraft. Disse nye genrer og anderledes udtryk går under betegnelsen digital kunst. En kunstform som er med til at sprænge rammerne for, hvad kunst i dag er og kan.

Mennesket i centrum
ENTER ACTION – Digital Art Now sætter mennesket i centrum og handler om de menneskelige vilkår i en digital tidsalder. På hver deres måde undersøger værkerne, hvordan de digitale teknologier påvirker vores kultur, krop og identitet, når vores hverdag fyldes med stadig flere digitale medier og teknologier.

I udstillingen er mødet mellem publikum og værket i centrum. Vi inddrages direkte, når vi inviteres til at trykke, taste og røre, hvormed vi meget konkret bliver medaktører i virkeliggørelsen af værket. På trods af det kolde digitale materiale får menneskekroppen en ny og forstærket rolle. Vi er ikke længere blot beskuere, men nu også deltagere i kunsten på et kropsligt plan. Synet er således ikke længere den vigtigste sans, idet kroppen i høj grad også er omdrejningspunktet for oplevelsen og fortolkningen af den digitale kunst.

De deltagende kunstnere er: Rafael Lozano-Hemmer (MX/CA), Manu Luksch (UK), Kaffe Matthews (UK), Knowbotic Research (DE/AT), Ludic Society (AT), Marnix de Nijs (NL), Erik Olofsen (NL), Ben Rubin & Mark Hansen (US), Alexei Shulgin & Aristarkh Chernyshev (RU), Christa Sommerer & Laurent Mignonneau (AT/FR), Mari Velonaki (AU), Eva and Franco Mattes aka 0100101110101101.ORG (IT), Mogens Jakobsen (DK).

Eksterne kuratorer er TEKNEs Anne Sophie Warberg Løssing og Anne Sophie Spanner Witzke. Ansvarlige for udstillingen på ARoS er overinspektør Gitte Ørskou samt museumsinspektør Pernille Taagaard Dinesen.

UDSTILLING: NO PLACE TO HIDE
SNYK Skive Ny Kunstmuseum
7. februar – 14. april
www.skivekunstmuseum.dk

Den 7. februar slår SNYK Skive Ny Kunstmuseum dørene op til udstillingen NO PLACE TO HIDE, der søger at tematisere de paradoksale konsekvenser af innovationen og den teknologiske udvikling.

Den digitale verden er over os og har for altid forandret vores fysiske verden. Men hvad betyder det digitale univers for os? Hvordan bliver vi påvirket af, at vores kommunikation og interaktion i stadig stigende grad er betinget af digitale medier? Og hvorledes håndterer vi som individer, at den digitale teknologi kan anvendes til at overvåge vores liv?

I vores kultur er definitionen af grænsen mellem det private og det offentlige ikke entydig. Den tydelige adskillelse af det, man holder ”indeni” og det man viser ”udenpå”, er borte. Er der stadig noget, vi kan kalde privat og helt vores eget, når f.eks. private betroelser fylder stadig mere i offentligheden (i byrum, tv, internet etc.)? Konsekvensen af denne usikre definition af grænsen mellem offentlig og privat vil tematiseres og undersøges gennem en række danske og internationale kunstneres værker.

Udstillingens værker appellerer både til kropslige og mentale oplevelser. Hovedparten af værkerne er interaktive, hvorved publikum inddrages direkte i beskuelsen, f.eks. via deres bevægelser, lyde eller private mobiltelefoner. Værkerne er således betinget af gæstens ”handling” i det offentlige (udstillings-)rum. På den måde afsøger udstillingen de nye teknologiers mulighed for at spejle den digitale kulturs konsekvenser for vores grænsesætning.

På udstillingen deltager: Ane Mette Ruge (DK), Camille Utterback (US), David Rokeby (CA), Erik Olofsen (NL), Henriette Heise (DK), Jacob Tækker (DK), Jens Kull (MEX), Kassandra Wellendorf (DK), Mikkel Meyer (DK), Mogens Jacobsen (DK), Rolf Steensig (DK), Shelly Silver (US)

Udstillingen er kurateret af Kassandra Wellendorf.

Workshops
I forbindelse med NO PLACE TO HIDE afholdes to workshops i samarbejde TEKNE Produktion. Her vil udøvende kunstnere (designere) inden for film, medier og billedkunst kunne arbejde med nye teknologier under vejledning af erfarne digitale kunstnere. De to workshops, der har en varighed på en uge, afholdes samtidigt, men vil have fælles foredrag, bl.a. af den canadiske mediekunstner David Rokeby.

WORKSHOP 1: YOU CAN RUN - med fokus på udviklingen af ideer til værker, som kan reagere og tage form efter den besøgendes tilstedeværelse. Workshoppen ledes af interaktionsdesigner Simon Løvind (DK) og suppleres af mediekunstner Kassandra Wellendorf (DK).

WORKSHOP 2: LEAVING TRACES - med fokus på sensorstyret tracking. Workshoppen er rettet mod en synliggørelse af den digitale tidsalders uendelige muligheder for at spore og overvåge folk. Deltagerne på workshoppen udvikler koncepter og afprøver sensorbaserede teknikker. Workshoppen ledes af Han Halewijn (NL).

PRAKTISK: De to workshops finder sted i Århus: CAVI (Centre for Advanced Visualization and Interaction), IT-byen Katrinebjerg, Åbogade 34A, 8200 Århus N. Hver workshop har plads til 12 deltagere. Undervisningen foregår på dansk og engelsk. Der skal ansøges om optagelse på begge workshops. Der er et deltagergebyr på kr. 800.
>> Læs mere her.

KONFERENCE: Sousveillance - The art of inverse surveillance
Aarhus Universitet, Auditorium 3, Bygning 1252.
8. – 9. februar
www.digitalurbanliving.dk/sousveillance

Med udbredelsen af de digitale, pervasive teknologier er det offentlige rum ikke kun blevet åbent for tiltagende observation og overvågning, men også for nye muligheder for æstetiske eksperimenter.
I forlængelse af to kunstudstillinger ved henholdsvis ARoS og Skive Ny Kunstmuseum sigter konferencen mod at etablere en platform for diskussion af overvågning og kontrol med informationer. Fokus er de forskellige kreative artistiske og politiske strategier, som kunsten tager i brug i dens udvidelse af vores forståelse for overvågning, digitale informationer, nettet og det offentlige rum.

Deltagere: Konrad Becker (AT), Goodiepal (DK), Jakob Jakobsen (DK), Dmytri Kleiner (CA/DE), Leipziger Kamera (DE), Manu Luksch (UK), David Rokeby (CA), Shining (IT), Space Hijackers (UK), Alexei Shulgin (RU), Mare Tralla (UK/EE).
Moderatorer: Christian U. Andersen, Tatiana Bazzichelli, Lars Bo Løfgreen and Søren Pold (Aarhus University, DK).

Konferencen er organiseret af Center for Digital Urban Living og Center for Digital Æstetik-forskning i partnerskab med Skive Ny Kunstmuseum, ARoS og støttet af Vidensamfundet og Det Italienske Kulturinstitut København. Kurateret af Tatiana Bazzichelli og Lars Bo Løfgreen.

AFHOLDTE ARRANGEMENTER
Mejlby runestenen i Randers slog revner den 9. januar
Fredag den 9. januar indviede forfatteren Josefine Ottesen den interaktive runesten for offentligheden på Kulturhistorisk Museum i Randers. Runestenen forvandles til en højteknologisk, 3-D og interaktiv lys- og lydfortælling om dengang Åne sendte sin søn Eskil ud på en livsfarlig skibsfærd over Øresund.

Mejlbystenen på Kulturhistorisk Museum i Randers er en demonstration af, hvordan man kan udvikle oplevelser og hæve kvaliteten af formidling i museumsverdenen ved at samarbejde og netværke på tværs af private erhverv og offentlige institutioner i Region Midtjylland.

MMex (Meaning Making Experiences - tidligere Midtjysk Oplevelsesproduktion) står bag projektet og består af: Midtjyske Museers Udviklingsråd, CAVI (Center for Avanceret Visualisering og Interaktion) ved Aarhus Universitet, The Animation Workshop i Viborg, TEKNE - netværk for digital kunst og digitale oplevelser, Teater Katapult fra Århus, Interface – ressourcer for gymnasier og museer i Horsens, Kulturprinsen og Børnekulturens Udviklingscenter i Viborg.
>> Læs mere her.

HoneyMoon udfordrer fremtidens scenekunst
Fra den 16. – 19. januar var det muligt at opleve den digitale operainstallation HoneyMoon på CAVI.

HoneyMoon tester de menneskelige sanser på måder, som det sjældent er set inden for scenekunsten. Det er interaktionsdesigner Signe Klejs, der sammen med komponisten Niels Rønsholt, har produceret HoneyMoon i samarbejde med TEKNE Produktion og Den Jyske Opera.

Værket HoneyMoon er designet som en installation, hvor man som publikum oplever en grænseudfordrende bryllupsrejse med en virtuel brud eller brudgom, af en varighed på ca. 10 minutter. Rejsen er starter med et spring fra et højhus og slutter i den fatale kollision med jorden.

HoneyMoon udgør en af en række samarbejdsproduktioner mellem TEKNE Produktion og Den Jyske Opera, hvor kunstnere har fået mulighed for at udfordre operaformatet med brug af ny teknologi.
>> Læs mere om operainstallation her.

KOMMENDE ARRANGEMENTER
10. februar kl. 10:00-12:00
Foredrag: Alexei Shulgin på Det Jyske Kunstakademi
TEKNE og Det Jyske Kunstakademi inviterer til foredrag med den russiskfødte kunstner Alexei Shulgin, der er højaktuel på ARoS Aarhus Kunstmuseums digitale kunstudstilling, ENTER ACTION – Digital Art Now. Gratis adgang for alle.

Alexei Shulgin: “The emergence and growth of Web 2.0 and a consequent information blast bring new challenges to art producers. An old paradigm of artistic vision does not work anymore as all enormous amounts of artists go online and contribute extensively to the inflation and devaluation of a personal artistic message. Answering the challenge we propose a new, corporate approach in art production: making of technologically complex, unique, interface-based (but also plug-and-play and zero-maintenance) pieces-commodities that cannot be reproduced and experienced online but only in presence of and interaction with the audience.”

17. februar kl. 14:30-17:30
Seminar: ”Reach out!” - seminar om brugerinddragelse i kulturlivet
Kulturministeriet har lanceret en ny strategi, der skal ruste kulturinstitutionerne til at arbejde mere brugerorienteret. I oktober 2008 udgav ministeriet inspirationskataloget "Reach out!" om brugerinddragelse i kulturen. Kataloget viser 29 konkrete eksempler på, hvordan kulturinstitutioner og kunstnere har arbejdet med brugerinddragelse. Kulturministeriet, Designskolen Kolding og NFBi-netværket inviterer hermed til seminar om erfaringer med og udfordringerne i at udvikle fremtidens kulturtilbud i tæt samspil med brugerne.
>> Læs mere her.

25. februar kl. 9:00-17:00
Temadag: Alternativ Markedsføring med involverende storytelling
På 1-dags workshoppen gives der bud på utraditionelle måder at arbejde med markedsføring i form af involverende storytelling, hvor publikum aktiveres i stedet for passivt at konsumere markedsføringen via traditionelle envejskanaler.

Der forklares om metoder til større grad af brugerinvolvering, oplevelsesbaseret kommunikation, brug af nye medieplatforme og metoder til at skabe konvergens mellem disse.

Teoretisk tages der afsæt i bl.a. storytelling, retorik, systemteori og semiotik og i filmverdenens måder at arbejde med historiefortælling, nye medier og tendenser. Der gives nationale og internationale eksempler, bl.a. hentet i film- og spilbranchen, og workshoppen byder på en vifte af teknikker, strategier og øvelser, der forhåbentlig kan inspirere og provokere.

Workshoppen er udformet som en intensiv blanding af teori, inspiration og eksempler som bud på at nytænke de traditionelle markedsførings- og kommunikationskanaler og praktisk arbejde med øvelser og redskaber.

Temadagen er udviklet i samarbejde Workz a/s og Forskerkontakten. Workshoppen faciliteres af og afholdes hos Workz a/s i Filmbyen i Hvidovre.
Workz a/s er resultatet af en fusion i sommeren 2008 mellem Zentropa Interaction, Zentropa WorkZ og Reflection in Action. Der vil være mulighed for en guidet rundvisning i Filmbyen efter workshoppen.
>> Læs mere her.

26. februar kl. 8:00-10:00
Morgenseminar: Mobil Markedsføring
Hvem har succes med udvikling af mobile tjenester? Hvornår har mobil markedsføring effekt? Og hvordan ser 2009 ud for de mobile medier? Få svarene på morgenseminaret og mød to eksperter, der har arbejdet med mobiltelefoner fra før de fleste havde en selv.
>> Læs mere her.

NÆSTE NUMMER

TEKNEs næste nyhedsbrev udkommer d. 20.03.09. Hvis du har nogle nyheder eller arrangementer, som det ville være relevant for TEKNE at oplyse om, er du velkommen til at henvende dig til kristian.kramer@alexandra.dk. Deadline d. 13. marts.

Mange hilsner fra TEKNE sekretariatet

FAKTA OM TEKNE

TEKNE, som har sekretariat hos Alexandra Instituttet, er et landsdækkende netværk for digital kunst og digitale oplevelser. Det henvender sig til kunstnere, forskere, virksomheder og kulturinstitutioner, der anvender og eksperimenterer med digitale medier i kunstneriske og kreative processer.